王雪涛的画家年谱
1、荣宝斋出版《王雪涛画谱》。1980 年——任美协北京分会副主席。台湾出版《王雪涛画集》。 北京科影拍摄完成纪录片《王雪涛的画》。1981 年——参加北京画院、南京画院书画展，展出作品《紫藤白鹇》；参加加拿大中华文化中心举办北京画院作品展，展出作品《岁朝图》、《紫藤鸜鹆》。会见日本南画院院长河野秋邨先生。
2、当代画家王荣昌、蔼绘丹、邢灵敏、杨成功等老师的荷花各有千秋，你可以参考。徐湛、邢灵敏画的荷花很好。王冕是画梅花的高手，张大千画荷花，潘天寿画荷花，王雪涛画荷花，齐白石画荷花。
3、在胡适、黎锦熙等合编的《齐白石年谱’里面有如下之记述：“民国三十七年（1948）戊子白石八十八岁，在北平，近年常过从之弟子：娄少怀陈纫兰李苦禅李可染王雪涛王庆雯等”。然而由于“文革”之难，加之先生过早的辞世，造成社会上对其绘画艺术知者甚少，多年来更是无人著文论其生平与艺术成就，作为学生，我每每深以为憾。
4、齐派弟子李可染、李苦禅、王雪涛，崔子范，齐良迟、陈大羽、娄师白、许麟庐、卢光照、田世光、俞致贞、释瑞光、李立……等等，均名震一时，当中不少长居京城，有的已和湖湘文化关联不多，但他们一个个抱荆山之玉，怀灵蛇之珠，以蓬勃的创新灵魂为齐派艺术拓展出瑰丽动人的艺术空间。
5、出版有《中国古代山水画史研究》、《中国山水人物技法》、《中国绘画学说》、《石涛山人年谱》、《罗马尼亚写生集》、《捷克斯洛伐克写生集》、《东北写生集》、《浙江写生集》等。又精篆刻，并有《印谱》行世。
6、另外，他还给自己的草堂，先后取了水南轩、浮萍轩、竹斋轩、满目青山轩、梅竹轩、耕读轩、心远轩、竹西轩、听雪轩、听秋轩等名称。他是元代具有爱国主义想法的杰出的诗人和画家。 王冕隐居在山明水秀的诸暨九里山的水南村。村上共有三户人家，一年到头辛苦过活。
齐白石一生中最贵的画
1、在2011年5月22日的中国嘉德春拍中，齐白石的《松柏高立图.篆书四言联》以255亿元的价格成交，创新了齐白石个人作品拍卖的新纪录。这件作品不仅是齐白石艺术生涯中的一件杰作，更是当时艺术市场上的一颗璀璨明星，让齐白石成为了近现代艺术领域中的天价王。
2、齐白石最贵的一幅画是《松柏高立图》。《松柏高立图》创作与1946年，为历年公私所见齐白石绘画及书法尺寸最大的一幅，画作纵266厘米，横100厘米，所匹配的篆书“人生长寿，天下太平”对联，单幅纵265厘米，横68厘米。画面气势宏伟，有松柏围英之喻。
3、齐白石《山水十二条屏》，作品风格独立而统一，兼具雅俗，创作时刻1925年，是齐白石一生中画过的最最重要的画作。
4、其中，《山水十二条屏》是齐白石创作于1925年的杰作，以1亿元落槌，加佣金315亿元成交，成为全球最贵的中国艺术品。这套屏风由十二条画屏组成，每条屏风的画面尺寸纵180厘米，横47厘米，展现了齐白石精湛的山水画技艺和独特的艺术风格。
5、年12月17日晚，在北京保利2017年秋拍上，齐白石《山水十二条屏》以5亿元起拍，在近70余次的竞争中，最终以1亿元落槌，加佣金以315亿元成交，成为目前全球最贵的中国艺术品。齐白石早年山水作品《云山深涧》，无年款，上款人“仲珊使帅”为直系军阀首领曹锟（1862-1938）。
《寿酒》表达的情感
《寿酒》表达的情感齐白石一生养生有道，平日不饮酒，只有食寒性大的食物后才饮一小杯，以解寒凉。他的诗书画印作品倒有不少是与酒相关的，颇有雅趣，通过此作品《寿酒》将朴素执著、怀乡恋土、变革进取、敢于创新的灵魂直接表达出来。
寿酒，是庆祝寿辰时饮用的酒，象征着对长者的尊敬与祝福。历史上，寿酒的使用非常普遍，《宋书·乐志二》记载：“上寿酒，乐未央。”这说明在古代，宴会上饮酒庆祝寿辰是常见的习俗。唐代诗人杜甫的《千秋节有感》诗中也有“舞阶衔寿酒，走索背秋毫”的描述，进一步证明了这一习俗的存在。
这首诗通过细腻的笔触，表达了对远方之人的深深思念。初秋时节，叶子落尽，洞庭湖的景色依旧秀丽，但诗人在万里之外，只能遥寄思念。夜晚，花香和月色让诗人更加思念远方的爱人，他渴望用江南的曲子表达自己的情感，却只能写信表达对远方亲人的思念。
八大山人、吴昌硕、齐白石笔下的千年寿桃大比拼,看谁的更写意!
八大山人 八大山人《桃实千秋图》 1699年作 此图为八大作品中比较少见的题材，八大花鸟画的题材多为鱼、鸟、荷花，而桃实图在后来的海派作品中至为常见，由于桃实寓意多为祝寿之用，而八大作品多为“缘物抒情”之功用，因此桃实图很少见。
经八大山人，石涛，李鱓，吴昌硕，齐白石、张大千，潘天寿，汪亚尘的弟子汪德祖，安平义君等并，李苦禅，朱宣咸，李可染，范曾等发扬光大，如今写意画已是影响最大、流传最广的画法。写意画主张神似。董其昌有论：“画山水唯写意水墨最妙。何也？形质毕肖，则无气韵；彩色异具，则无笔法。
八大山人的绘画艺术，对我国画坛影响很大，三百多年来， 著名的大笔写意派画家，都或多或少受了他的影响， 如清代乾隆年间的“扬州八怪”，清末的吴昌硕，近代的齐白石等。
八大山人的绘画艺术，对我国画坛影响很大，三百多年来，著名的大笔写意派画家，都或多或少受了他的影响，如清代乾隆年间的“扬州八怪”，清末的吴昌硕，近代的齐白石等。八大山人不愧为我国古代画家中的巨匠，是元明以来写意派画家中的大师。
齐白石真迹及其后人作品惊现昆明
为传播国画历史，弘扬中国艺术，由MO2art（微充氧艺术）与齐白石后人合作的《齐白石真迹展》在3月31日、4月1日于昆明碧桂园御龙半山艺术展厅揭开帷幕。届时，该展览将集中展示齐白石真迹和齐氏后人齐氏三姐妹齐艳芳、齐艳喜、齐驸，她们的精品画作齐现，涉及花鸟、虾蟹、山水等，价格逾千万元。
听闻这样的重点拎出来说，这名女子当场就笑了。她问专家们，知道自己是谁吗？原来她就是齐白石的孙女，齐慧娟。孙女能拿到爷爷的画作，再天然不过，因此这幅作品无疑是齐白石老先生的真迹了。专家听了齐慧娟的自我介绍，再仔细看一看作品，保守估计其价格应该在1亿元以上。
但站在收藏的角度来看，齐白石大师的孙女亲笔创作的“大千四绝真迹墨宝”无疑具有独特的收藏意义。齐白石大师在画坛的影响力众所周知，他本人的作品也得到了国内外的高度认可。过去，许多媒体报道过齐白石大师作品在拍卖会上的拍卖纪录，这些纪录一次比一次高。
齐白石1864年1月1日（清同治三年癸亥冬月廿二）出生于湖南湘潭县白石铺杏子坞，1957年9月16日（丁酉年八月廿三）病逝于北京，终年93岁。
齐白石的人物画作品，若为真迹，其收藏价格无疑是巨大的。他的画作不仅融合了传统中国画的精髓，还融入了个人独特的艺术风格，使得每一幅人物画都独具魅力。齐白石的人物画，往往通过细腻的笔触和生动的色彩，展现出人物的神态与情感，让人仿佛能够透过画作感受到画中人物的生活力。
辨别齐白石真迹的技巧如下：观察画布和纸张的质地和纹理。真迹的纸张通常比较柔软，有一种独特的质感，而假迹则通常比较硬，没有真迹的纹理感。观察笔墨和颜色。真迹的笔墨和颜色通常比较天然，不流畅，没有刻意的笔触和线条。真迹的颜色通常比较深沉，有质感，而假迹则可能过于鲜艳或者过于暗淡。
祝寿题材的作品有没有推荐的?
《云鹤千年寿；苍松万古青》。鹤在民间被视为“一品鸟”，相传鹤寿龄无限，便与龟类似被当作长寿的象征；松树冬夏常青，不畏严寒，松龄可达数千年，有着极强的生活力，因此，它也常被作为长寿的代表。另外，松与鹤在一起，还有松鹤延年的说法，同样可以用来为长辈祝寿庆生。
《云鹤千年寿；苍松万古青》：鹤是长寿的象征，松树则以其长寿和坚定著称。云鹤与苍松的结合，寓意长寿无疆，是对长辈的美好祝愿。 《福》：这幅作品以“福”字为中心，寓意福气如东海波涛般汹涌，寿命如南山松柏般长久。它是对长辈深度祝福的表达，适合作为祝寿礼物。
松鹤图是传统寓意吉祥长寿的经典题材，松树长青不朽，仙鹤高洁清雅，有千年之寿，两者结合寓意松鹤延年，非常适合作为祝寿的字画。另外，寿桃也常被用作祝寿的题材，桃子象征福寿吉祥，送给长辈寓意长寿健壮。
福，人最为喜欢的一个字，逢年过节，家家户户也会张贴福字以求来年好运，此幅福字书法，是采用被称为“天下第一福”的康熙御笔福字的写法，暗含“子、田、才、寿、福”五种字形，寓意“多子、多田、多财、多寿、多福”，为长辈祝寿非常合适。
《福》：石荣禄老师这幅中堂对联书法作品《福》，是中堂“福”字书法加一幅对联“福禄寿三星拱照 天地人—体同春”。福字和经典的祝寿对联内容结合而成的书法作品，堪称是所有中堂画中的经典，或者老人过生日、逢年过节给长辈送礼时，将其当做祝寿礼品也是上等之作，老人肯定爱不释手。
